{"id":29186,"date":"2020-02-14T00:00:00","date_gmt":"2020-02-13T23:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.revuemusicale.ch\/allgemein\/2020\/02\/fantaisie-pour-piano"},"modified":"2023-01-20T14:46:42","modified_gmt":"2023-01-20T13:46:42","slug":"fantaisie-pour-piano","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.revuemusicale.ch\/it\/dossiers\/2020\/02\/fantaisie-pour-piano","title":{"rendered":"Fantasia per pianoforte"},"content":{"rendered":"
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Extrait du portrait de Beethoven par Joseph Karl Stieler, ca. 1820<\/figcaption><\/figure>\n
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Ce n\u2019est que tr\u00e8s rarement (pratiquement jamais, en fait) qu\u2019un pianiste ose encore improviser une de ces cadences si fortement demand\u00e9es dans les concertos pour piano cr\u00e9\u00e9s dans les ann\u00e9es 1800, quand l\u2019orchestre se taisait dans un accord en quarte et sixte. Cet art, consid\u00e9r\u00e9 comme acquis \u00e0 l\u2019\u00e9poque, dans lequel on se plaisait \u00e0 se laisser aller au travers des motifs, des th\u00e8mes et des tonalit\u00e9s, a \u00e9t\u00e9 oubli\u00e9 en \u00e0 peine deux ou trois g\u00e9n\u00e9rations. D\u2019un autre c\u00f4t\u00e9, des cadences toutes faites ont vu le jour, qu\u2019il suffisait de choisir et de rejouer. Beethoven d\u00e9j\u00e0 en a not\u00e9 sur demande ; plus tard, des pianistes et compositeurs renomm\u00e9s s\u2019y sont mis \u00e9galement : Brahms, B\u00fclow, Busoni, Faur\u00e9, Godowsky, Liszt, Medtner, Moscheles, Reinecke, Rubinstein, Saint-Sa\u00ebns, Clara Schumann, pour n\u2019en mentionner que quelques-uns.<\/p>\n

C\u2019est ce vieil esprit de l\u2019improvisation qui s\u2019exprime \u00e9galement dans la Fantaisie op.77 \u2013 bien que les musicologues aient souvent essay\u00e9 de d\u00e9couvrir des r\u00e9f\u00e9rences dans d\u2019infimes d\u00e9tails pour prendre la d\u00e9fense du compositeur dans cette \u0153uvre plut\u00f4t impopulaire. Beethoven n\u2019\u00e9tait pas seulement un compositeur \u00e9clair\u00e9, mais aussi (on l\u2019oublie souvent) un pianiste, et ce pendant la majeure partie de sa vie. Carl Czerny, dans son Kunst des Vortrags<\/em> (Art de l\u2019interpr\u00e9tation) en 1842 d\u00e9j\u00e0, y faisait explicitement r\u00e9f\u00e9rence : \u00ab Cette intelligente fantaisie donne une image fid\u00e8le de la fa\u00e7on dont il [Beethoven] improvisait lorsqu\u2019il ne voulait pas aborder un th\u00e8me sp\u00e9cifique : il laissait son g\u00e9nie inventer des motifs toujours nouveaux. \u00bb Cela ne contredit pas le fait que cette \u0153uvre a \u00e9t\u00e9 pr\u00e9c\u00e9d\u00e9e d\u2019esquisses et que son manuscrit est trac\u00e9 dans la plus belle des \u00e9critures : toute bonne improvisation (m\u00eame en jazz) est bas\u00e9e sur une forme, qu\u2019elle soit \u00e9crite ou juste imagin\u00e9e mentalement. Mais si l\u2019on tient compte du contexte musical en 1809, l\u2019opus 77 de Beethoven semble \u00eatre tout \u00e0 fait \u00e0 la hauteur \u00e0 l\u2019\u00e9poque, combinant l\u2019imagination libre \u00e0 une courte s\u00e9rie de variations (figuratives). Czerny le rel\u00e8ve \u00e9galement dans son Anleitung zum Fantasieren<\/em> (Guide de la fantaisie, 1829) o\u00f9 il recommande d\u2019allonger les improvisations, ajoutant qu\u2019il convient ici \u00ab d\u2019invoquer le th\u00e8me qui va suivre en en faisant une introduction appropri\u00e9e \u00bb. De nombreuses \u0153uvres oubli\u00e9es depuis longtemps d\u2019autres compositeurs se sont bas\u00e9es sur cette structure (Hummel, Steibelt…). Avec Beethoven, cependant, et comme souvent chez lui, la fantaisie (bien qu\u2019imprim\u00e9e) reste unique.<\/p>\n<\/p><\/div>\n

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Aufnahme auf idagio<\/h4>\n